珠江夜游好玩吗

回到文艺复兴时期来一场我与莎士比亚的对话。我与莎士比亚的距离只差一个仲夏夜之梦 2019年5月星海音乐厅隆重上演一场由英国TNT 剧院演出莎士比亚经典喜剧仲夏夜之梦，我提早几个月购票，为的是订到好的位置能够近距离欣赏英国TNT演员精彩演绎沙翁的作品。 莎士比亚是我最喜爱的外国文学作家和诗人之一，这次我是为了莎翁而去的。他曾被马克思誉为人类伟大的戏剧天才，雨果称说莎士比亚这种天才的降临，使得艺术、科学、哲学或者整个社会焕然一新。他的光辉照耀着全人类，从时代的这一个尽头到那一个尽头。莎翁在戏剧上巨大成就被誉为人类文学奥林匹克山上的宙斯。 《仲夏夜之梦》一部集中体现文艺复兴精神和人文主义思想的喜剧，也是莎士比亚的四大经典喜剧之一，关于沙翁的大部分戏剧作品和诗歌我曾经细细拜读过品味过其中的文化内涵。戏剧作品书籍基本是以戏剧编排形式呈现，让我心念念酝酿安排时间去看一次真正的仲夏夜之梦舞台剧，星海音乐厅绝对是最佳选择。 星海音乐厅临江而建，以人民音乐家冼星海的名字命名，雄踞在风光秀丽珠江河岸二沙岛，外观壮丽奇特，檐角高翘，犹如展翅欲飞的天鹅，富于艺术感。众多文学创作舞台剧作品，音乐讲座以及电影放映，舞蹈演出，独幕剧演出，个人独奏等等会安排在室内乐演奏厅，功能强大，精彩纷呈，所以也称为多功能厅。室内乐演奏厅分为两层，首层大厅是演奏厅的底部，大约有3-6米高度差，斜面形成一组三角形飘块，入口设计的石桥，以及门廊上门扇的次序，从门廊望进去像水上风帆的概念设计，正面墙上浮雕是一组雨打芭蕉设计，整体上观感度和舒适度很高，外文演出会配有字幕，为观众带来更多的便利。室内乐演奏厅是极具国际水平演奏厅。室内乐演奏厅有460个座位，选择位置的时候，建议根据作品内容选择各式位置。 莎翁的戏剧对当时社会英语发展产生深远的影响，正因为他的文学创作除了多样性，极具娱乐性，还使用了海量英语单词，至少多达43566个词汇令人产生仰之弥高的感觉，最后被收录在英语辞典广泛流传。出于沙翁文学作品的喜爱，演出当天，我还带上了英文版书籍到现场，对舞台剧英语演绎与原着的英语戏剧表达内容是否一致性疑惑，希望能有所解惑。最后探究出除了把一些个别不适应当代社会称呼和语法进行修改，使观众更易吸收和理解，所有情节包括英文对白全部还原于沙翁原着。星海音乐厅呈现出TNT英国戏剧团的演员们原汁原味演绎仲夏夜之梦，通过舞台演绎比从书籍上看到的领悟出喜剧的元素更多，人物形象也更丰满，对文学理解更全面，更加坚定了一条日后外国文学的探讨之路… 这一夜，莎士比亚继续上演仲夏夜之梦，浪漫而又诙谐，我也自己的幻想曲，继续一场对文学追逐，对美好生活追求，对艺术素养的沉淀。 @室内乐演奏厅座位如何选择? 1.一般来说，舞台剧比较注重视觉冲击力，离舞台越近，越能清晰观看演员丰富表情，肢体演绎，建议选择一等票和二等票，或者A区域。 2.室内乐演奏厅的音乐效果基本上每个位置都比较平衡，所以可以不太考虑音乐效果对位置选择的影响。 3.需要看字幕的观众，建议坐靠前面舞台的10排以内，或者靠字幕的一边就近位置。 4.对整体效果比较重视，可以选择演奏厅中央靠后排或者较高梯度二楼的前排座位。 5.个人认为，坐得特别近舞台前五排 ，非最佳欣赏位置。由于舞台高度差需要长时间抬头观看，费用最贵的费用起码380以上，我个人偏向5-10排位置，越靠近中央位置越好，一般在250以上。萝卜青菜，各有所爱，多体验会积累不少选座经验。 交通:乘坐89,194,b21等多路公交车可到星海音乐厅站下 注意事项:遵守场内规定，演出时，不得带水和食物进入。 后续会继续分享星海音乐厅～交响乐演奏厅，请点击我的广州旅拍，继续关注我，多谢大家点赞支持!希望你和我文艺旅途上能相识相知，结伴而行,收获更多!

月光星愿，经典重现，九把大提琴触摸童年记忆深处的温柔。音乐家演奏着久石让先生一首首经典动画歌曲，带来月光的空灵对话。 一场音乐的盛宴， 一次久违的感动， 久石让经典名曲， 让人震撼而温暖。 久石让是宫崎骏日本动漫电影创作御用当代音乐家，久石让的音乐精致大气，旋律优美，以简单的音符表现复杂的情感，每一首动画曲目涵盖了多个年龄段的情怀，一个个音符串联出丰富的情感，童真，勇敢，执着，生命等等，容易引起共鸣，让人痴迷。 大提琴既有宽广的音区，又富于感染力，音色充满哲学性，常被用作为西洋独奏乐器之一或合奏鸣曲，表演技巧丰富多彩。九把大提琴从低音部到中音部再到高音部依次排序，高音部大提琴推陈出新，用创新演绎手法达至小提琴音色，展现截然不同的全新感受。 当久石让遇上大提琴，一首首经典传奇之声流畅，全场由一位白衣钢琴家配合九位大提琴家进行纯净的对话，展现大师的内心之作，给听者带来月光的空灵与温馨。 现场随着音乐响起，各种经典动漫故事和片段纷呈浮现在脑袋里，天空之城，魔女宅急便，亚洲梦之歌，千与千寻，龙猫，不可能的梦想，花火，真雨记........最记得小时候第一次听天空之城的时候，真的好听到动容，感怀到流泪，无法诠释音乐的魅力。千与千寻，也是最喜欢的音乐之一，因为久石让先生令夏日的若梦似的冒险有了几分暖意淌徉。 星海音乐厅的交响乐演奏厅，是目前国内最大的纯自然声演奏厅，其声学指标达到国际一流的专业交响音乐厅标准。交响乐演奏厅内呈山谷梯田形，有堂座，楼座，厢座和廊座共1500个位置。每一个座位无论远近，不同的角度收到的音场强度基本上均匀的，混响时间可达1.8秒。大厅穹顶吊有数十只玻璃钢调音体，使音乐富于层次感和悦耳度。舞台正上方装有目前亚洲最大的巨型管风琴，素有乐器之王的美誉。观众席特别舒适，据说从日本购进，吸音面积小，起落无声。一场音乐之旅，从星海音乐厅展开。 这是一场久石让遇上大提琴的浪漫邂逅，这是一场在熟悉的旋律里梦回青春的仪式，让我们一起来到音乐的殿堂，触摸记忆深处的温柔。 @选座攻略: 1.由于每个位置音乐强度基本相同，选择座位时音乐强度不应该作为第一选择因素。 2.大型音乐会演奏时音乐家的动作和肢体语言并不是重点观看部分，所以选择座位时可以忽略视觉效果因素。而小型音乐会前排座位更能清晰欣赏到音乐和很好地观察演奏者和歌唱家的表情，别有一番趣味。 3.想要欣赏音乐的丰富和华美，可以尽量选择音乐厅中央靠后的座位或二楼前排座位。本次我选择中央靠后的座位，非常棒的视觉和听觉双重享受。 4.根据乐器的位置选择位置:对于大型交响乐位置排得最靠后，音乐的平衡感越容易体验到。靠前面位置，就近哪一种乐器，那种乐器的音色越清楚，同时另一边距离较远的乐器演奏音色音律就可能听不清楚了，平衡感反而不太好。 5.面向观众席的位置，就是正对指挥家的位置，可以清楚看到指挥家每个动作，能够清楚听到合唱团高低声部演唱，甚至个人独唱。

《肖邦之魂》钢琴大师希普林·卡萨利斯钢琴独奏会 120分钟进入肖邦之夜 现场演奏曲目： 1. 弗雷德里克·肖邦 c小调前奏曲，作品28之20 降E大调夜曲，作品9之2 2. 朱利安·丰塔纳 e小调玛祖卡，作品21之2 洛丽塔，作品11（F大调辉煌的大圆舞曲） 3. 弗雷德里克·肖邦 a小调玛祖卡，作品17之4 4. 托马斯·戴克·阿克兰·泰勒夫森 降B大调玛祖卡，作品3之3 升f小调玛祖卡，作品3之4 E大调夜曲，作品2之11 降G大调夜曲，作品4之39 5.弗雷德里克·肖邦 g小调叙事曲，第一首，作品23 6. 卡尔·菲尔茨 降e小调玛祖卡 降G大调威尼斯船歌 c小调 永别！ 7. 弗雷德里克·肖邦 降b小调谐谑曲，作品2之31 8. 卡洛·米库尼 玛祖雷克，G大调 作品10 （选自《48首罗马尼亚民族旋律》） 第二册第1首《多依娜》 第一册第8首《柯拉比亚斯卡》 第八册第8首《霍拉舞曲》 第一册第2首《帕塞雷·加尔维纳》 第三册第3首《阿拉卡努》 第三册第11首《杜西马尼的普利努斯》 9. 弗雷德里克·肖邦 圆舞曲，升c小调，作品64之2 幻想即兴曲，升c小调 作品66遗作 10. 阿道夫·古特曼 旋风（辉煌的快步舞曲，降E大调），作品37 夜曲，降A大调，作品8 波兰舞曲，降E大调，作品21 11. 弗雷德里克·肖邦 波兰舞曲，降A大调，作品53 推荐理由： 法国钢琴家希普林.卡萨利斯，3岁半开始学钢琴，8岁开始接受正规音乐训练，毕业于巴黎音乐学院，曾赢得柴可夫斯基钢琴比赛大奖，比利时伊利莎白皇后钢琴比赛等等，从巴洛克，古典，浪漫以至现代派作品均能胜任，以对李斯特，肖邦，舒曼，贝多芬，莫扎特的作品深刻独到理解诠释为人称道。曾获联合国授予和平艺术家称号，法国文化部专门授予他艺术与文化骑士勋章。 小Tips： 系统随机分配位置，c区位置对于钢琴演奏会来说，非常不错的位置，性价比很高，在舞台正后方，看到钢琴家的侧面表演。尤其是手部弹钢琴动作和节奏，每一个跳跃的音符都能从视觉和听觉上得到释放。 在钢琴架后方位置不建议购买，完全遮挡看不到钢琴家一举一动。